在深圳，不燃怎么YOUNG？！
這里有冬奧賽場上的多YOUNG冰球手、
水下驚鴻的別YOUNG舞者、
會修飛機的花YOUNG90后……
這里的面孔夠YOUNG
這里的靈魂夠不一YOUNG
榜YOUNG2022造夢季高能來襲
別眨眼！
今年5月，來自深圳的23歲鋼琴家羅維在社交媒體上發(fā)了一段視頻，記錄自己在重要古典音樂活動——吉爾莫音樂節(jié)閉幕音樂會上演奏。
視頻的開頭是一片綠意濃濃的草地，在悠揚的樂聲中，女孩的生活逐漸浮現——她穿著休閑，在機場檢查著航班列表，飛越云層，來到異國，簡單的采購后，抵達將要居住一個星期的小屋，對鏡整理妝發(fā)。
這次訪美，羅維是作為吉爾莫青年藝術家受邀演奏柴可夫斯基輝煌瑰麗的《第一鋼琴協(xié)奏曲》，她也是第四次參與該音樂節(jié)。鏡頭一轉到直播畫面，一襲紅色閃亮西裝的羅維從容地登上了舞臺，華彩的音符從琴鍵間流淌而出。
她展示著驚人的天賦。8歲開始學習鋼琴，11歲與上海愛樂樂團合作，13歲考進柯蒂斯音樂學院，15歲簽約經紀公司……羅維無疑是古典音樂界一顆冉冉升起的新星。
羅維在忘我的演奏中。
吉爾莫青年藝術家獎每兩年頒發(fā)一次，旨在表彰全球最有潛力的年輕鋼琴家，評委會長時間暗中跟蹤觀摩候選人幾乎每場音樂會的演出，2017年，他們把這項榮譽頒給了年僅18歲的羅維。
吉爾莫青年藝術家獎對羅維給予了高度認可和支持。
“古典音樂就是屬于大眾的”，經典樂曲在羅維的演繹中，被賦予一種新的理解，不斷以具有沖擊力的方式呈現在大眾面前。羅維是一個“不安分”的鋼琴家，她總是在探索，打破外界一些固有的印象，“我想以各種方式讓古典音樂變得更加立體，包括策展、創(chuàng)作詩歌、運用3D投影裝置等，嘗試打破不同藝術之間的門檻，但講述同一個故事?！?/p>
柯蒂斯求學 獨立的音樂“冒險”
回憶起對鋼琴的初印象，羅維還記得那是幼兒園里放置的一個能發(fā)出美妙聲音的“柜子”，她央求媽媽也給買一個，她也想彈出那樣的聲音。
練琴的過程很單調，但卻不無聊。8歲的時候，她就立志想做鋼琴家，“我這個人認定了一件事，就會拼盡百分之兩百的努力去把它做好”，羅維說。
她心中最大的夢想，就是考上以“獨奏家搖籃”著稱的柯蒂斯音樂學院。
柯蒂斯是出了名的嚴控學生數量，羅維報考的時候，錄取比例接近100:1。為此，她精心準備了一年的時間，選擇挑戰(zhàn)在技巧方面極其有難度的拉威爾《大圓舞曲》，經過好幾輪漫長的篩選，最終以專業(yè)第一的成績考進學校。
在學校的日子是充實而快樂的。每天的生活都很規(guī)律，7點左右早起去健身房游泳，然后開始一天的課程，除了上課之外的時間要么在排練巡演曲目，要么就在練琴。
畢業(yè)典禮，羅維在柯蒂斯音樂學院門口留下紀念照。
羅維是學院里第一個同時擁有兩位鋼琴教授指導的學生。她的老師加里·格拉夫曼曾經也教過郎朗，是俄羅斯學派的大師，音樂是語言的延伸，為了學好曲子，羅維會向他請教俄語，發(fā)現俄語句子的長短，重音，語言是否有棱角、是否優(yōu)美，都可以非常直觀地體現在音樂當中，學會了很多處理俄羅斯音樂的專業(yè)技巧。更偏向德奧派的老師羅伯特·麥克唐納則總是在她彈完一首曲子之后“拷問”這首音樂和她本人產生了什么樣的關聯，不斷地鼓勵她去確立自己的個人風格。
除了專業(yè)課，在柯蒂斯，羅維最喜歡的課就是戲劇和哲學?！颁撉偈俏枧_表演藝術，音樂會是在舞臺發(fā)生的，所以我覺得學習即興戲劇可以讓我成為一個更加全面的表演者”，她說，而哲學，可以解答人成長過程中的疑惑，讓人更加清楚地思考，思想往何處去，音樂和藝術創(chuàng)造的方向往何處去。
首屆青島詩歌節(jié)開幕式上演奏并朗誦自己的詩歌作品《初雪夜》，并應邀發(fā)表詩歌《古堡與水滴》。
很多癡迷音樂的人，不在意音樂外的世界，羅維不是，異國求學的她必須獨自面對很多事情。第一次進行歐洲巡演的時候，身邊沒有家人朋友陪著，加上演出的壓力，她很慌亂，趕飛機結果跑去了火車站，在酒店還因為沒有轉換插頭鬧起火。
“各種囧事出了一遍后，我覺得我就成長了，從那之后很多事情我都可以自己料理”，羅維意識到，一個鋼琴家，不僅要彈好琴，還需要良好的精力和體能，還需要各種技能。
二度創(chuàng)作 發(fā)現自己的“另一種能量”
近幾年，線下演唱會受到疫情影響，舉辦次數沒有以前多了。羅維把一些精彩演出搬到了網上。2020年6月，她在深圳音樂廳舉辦了第一次線上音樂會。雖然現場沒有一位觀眾，但是線上樂迷的熱情卻讓羅維深受感動，更加堅信音樂能夠給大眾帶來撫慰與鼓舞。
有段時間，她實在是非常想念舞臺和觀眾之間的這種溝通和交流，于是就想為何不把演奏視頻和一些有趣的日常分享在B站上，看看樂迷們在網上會給出怎樣的反饋。出乎意料的是，收獲了很多喜歡。
錄制音樂解說的花絮照。
“很多樂迷朋友們都不是學習古典音樂的，他們在IT或者設計行業(yè)甚至做財務工作，他們完全是因為好奇一個98年的年輕人為什么會花那么大的精力，投入那么多的愛和時間在古典音樂上面，點進來看了之后就‘入坑’了”，羅維說，分享音樂能夠收獲很珍貴的情誼，很多人在網上親切地稱她為“維寶”“維姐姐”，有些樂迷還會追到線下來聽音樂會，讓她非常感動。
羅維的B站主頁。
對于音樂的二度創(chuàng)作，羅維認為那是發(fā)現自己“另一種能量”的過程。她欣賞和追求一種強烈的個人印記，“比如說打開唱片機，你聽了一句就知道這個曲子是霍洛維茨彈的，這一句是里赫特彈的，就是他們強烈的屬于個人的聲音，這個聲音我覺得是不可取代的”，她以她最喜愛的兩位鋼琴大師舉例。
19歲發(fā)行第一張同名專輯《Wei Luo》的時候，公司為羅維設計了時髦的粉色短裙造型，被她“一票否決”，認為形象和她想要表達的音樂風格不符合，她不愛那種千篇一律的女性形象。
后來，在那張專輯背面，人們看到羅維穿著冷白色的西裝在紐約的廢棄工廠里，傳遞出音樂的破碎感和蒼涼感，專輯一周內登上蘋果和亞馬遜音樂的古典音樂排行榜榜首，廣受好評。
羅維在紐約環(huán)球總部與自己的同名專輯合影。
“追求自我演奏風格，其實需要很多年的積累，中間肯定是仿佛在茫茫黑夜里的大海上，你不知道往哪里走”，羅維這樣說，那是她感到音樂帶給她最痛苦的部分。
在音樂中也不能無限地彰顯自己的個性。羅維說，她其實是在二度創(chuàng)作一個已經有思想的成品，對音樂的特別理解取決于不同作曲家的風格。演奏拉赫馬尼諾夫的時候，她去體會一種個人情感的極致擴張，尋求身體的這一面和樂曲契合，演奏莫扎特的時候，她就找到自己身體里或克制或活潑詼諧的一種能量。
她對俄羅斯音樂有著尤為深刻的喜愛和理解：“音樂中的冰與火是密不可分的，就像痛苦和歡樂一樣，相互襯托、相互交織。在極致的傷感中看到希望，也在極致的歡樂中眼含淚花，我看到的俄羅斯音樂就是這么一種矛盾的存在”。
羅維在北京國家大劇院與國家大劇院交響樂團演奏結束后向觀眾致謝。
好的音樂會，就是要讓聽眾在走出現場以后仍然能感受到情感深處的觸動和共鳴。2020年，羅維開始策劃“冰火之歌”獨奏音樂會全國巡演，巡演曲目全都出自俄羅斯作曲家，至今已走遍近30個城市，這些極致的情感與表達，傳遞給聽眾一種強有力的精神和不滅的勇氣。
今夏全國獨奏巡演之杭州臨平大劇院站演出結束后的羅維。
走過很多城市和國家，羅維還是非常喜歡自己的出生地深圳。在她看來，深圳有著開放包容的城市環(huán)境，在這里生長的年輕人很有一股沖勁，這種年輕向上的活力是她特別喜歡的，“深圳是獨一無二的，我覺得它不像其他的任何一座城市，這里有非常大的成長空間”。
舞臺下不一樣的羅維。
現在，羅維正在籌備新專輯和明年新的巡演。這次，她想在音樂中探討東方美學思潮對西方20世紀初音樂創(chuàng)作的影響，在音樂中展現更多元的力量。
出品人 陳寅
總策劃 丁時照
總統(tǒng)籌 唐亞明
總監(jiān)制 藍岸
監(jiān)制 陳建中
執(zhí)行統(tǒng)籌 甘霖 劉思敏
產品監(jiān)制 徐雅喬 林嘉嘉
欄目主編 趙偲容
撰稿 周夢璇
拍攝 孫鈺勝 魏丹 曾俊 趙偲容
視頻 孫鈺勝
設計 李楚翹
記者 張銳
（部分素材由受訪者提供）
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