展覽名稱：青山不老——范陽山水畫藝術(shù)展
主辦單位：深圳萃臻御寶明清家居藝術(shù)館
學(xué)術(shù)支持：深圳美術(shù)館
展覽時(shí)間：2018年11月18日——11月24日
展覽地點(diǎn)：深圳市福田區(qū)筍崗西路3072號(hào)黃木崗網(wǎng)球中心萃臻御寶藝術(shù)館
【前言】
山水，是中國人的自然；山水，亦是中國人的理想，她是內(nèi)心的風(fēng)景，是自然之上的理想世界。人與山水的對(duì)話，是中國美學(xué)獨(dú)特的精神傳統(tǒng)。
古往今來的畫者，以高山仰止的雄渾，瀟湘煙雨的蒼茫，田園山林的幽遠(yuǎn)，傾注深沉的情感，詮釋了“山水精神”的永恒——在天地自然間安放自
我生命的所在，道法自然，天人合一。
秉承傳統(tǒng)文脈，范陽先生的山水畫擬古而不泥古，他追崇宋元繪畫，以“真誠、壯美、磅礴”的山水實(shí)踐和藝術(shù)特色詮釋了山水精神。他擅長全景式山水，作品均出自腹稿，胸中無丘壑者恐難達(dá)此境；他筆墨精熟自如，一樹一石，出于經(jīng)典，又獨(dú)具風(fēng)骨；他為我們呈現(xiàn)了一派山高水長、隱逸逍遙，有峰巒嵯峨、溪澗蜿蜒、松柏掩映、飛瀑流泉；有策杖而行、獨(dú)坐松下、傍水結(jié)廬、尋隱問道……這些山居主題，既源自于他的生活體驗(yàn)，也來自于他對(duì)古人山水畫圖式的不斷玩味、整合，從而構(gòu)筑了他理想的山水圖景。在他的山水中，我們可遠(yuǎn)觀，可近探，可棲息，可壯懷，那位山水中反復(fù)出現(xiàn)的“人”，亦古亦今，或隱居或放志，是畫家本人，或是你是他，行其所行，得其所得，樂其所樂，自由放達(dá)于一紙山水中，感受天地悠遠(yuǎn)，生命渺小，物我兩忘。
年逾七旬的范陽先生，是深諳中國畫傳統(tǒng)功夫的優(yōu)秀畫家。他“師古人，師造化”，將南北宗諸家之法熟稔于胸，亦推崇當(dāng)代傅抱石、陸儼少、黃秋園之藝術(shù)思想；他常年深居簡出，一年有數(shù)月隱居山林，行丘越壑，搜遍奇峰，上下求索。從年少的刻苦習(xí)練到壯年的山水創(chuàng)作，再至晚年的不斷精進(jìn)，藝術(shù)成為他生命中無法分割的重要部分。2006年始，范陽先生寓居深圳，其藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)在城市繁華和故鄉(xiāng)山林之間往來切換，這兩種互補(bǔ)的生活模式為他帶來了更深層的思考，也成為其山水藝術(shù)探索求變的重要起因。雖已至古稀之年，他亦飽含對(duì)生活的熱愛與對(duì)創(chuàng)作的激情，作品更趨融古化古之態(tài)，筆墨更趨恣意抒情，在從心所欲不逾矩中流露出放逸浪漫的氣質(zhì)。
二十年來，御寶軒高仿明式古典家具一直沿襲著藝術(shù)品制作的手工傳統(tǒng)，選用珍稀名木，以傳統(tǒng)的榫卯結(jié)構(gòu)，結(jié)合精細(xì)純樸的傳統(tǒng)工藝來釋放自然材料本身的財(cái)富和優(yōu)雅。
深圳萃臻御寶明清家居藝術(shù)館，以頗具古典神韻的御寶軒明式家具作為傳統(tǒng)文化藝術(shù)的載體之一，結(jié)合字畫、瓷器、紫砂、盆景等傳統(tǒng)文化元素，以傳統(tǒng)中式居家生活為格局，集萃中國最具代表性的文化精華，營造具有中國傳統(tǒng)文化意蘊(yùn)的生活藝術(shù)美學(xué)空間，致力服務(wù)最具時(shí)尚精神，追求精致和理解質(zhì)地的高層客戶，以中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)斂和優(yōu)雅，典雅的美感和氣度，創(chuàng)造時(shí)尚而奢華、低調(diào)而高品質(zhì)的生活方式。
通過提供具有中國文化品味的生活美學(xué)選擇，以及多元化的文化活動(dòng)，讓大眾了解中國傳統(tǒng)文化與藝術(shù)的價(jià)值，促進(jìn)生活美學(xué)和文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。
九百多年前的壬戌之秋，蘇軾泛舟于赤壁，感嘆“惟江上之清風(fēng)與山間之明月”永恒不變。中國山水畫之所以感人，正是因其畫出了永恒。此次展覽，我們以“青山不老”為主題贊嘆“山水精神”的永恒，在深圳美術(shù)館的學(xué)術(shù)指導(dǎo)下，結(jié)合萃臻御寶藝術(shù)館生活美學(xué)空間對(duì)藝術(shù)家進(jìn)行個(gè)案研究與展示，呈現(xiàn)范陽先生的藝術(shù)追求。同時(shí)，將主題英譯為Evergreen Mountains，意味著中國山水畫綿延不絕的生命力，并祝愿范老藝術(shù)之樹常青！
深圳萃臻御寶明清家居藝術(shù)館
2018年11月
【專家評(píng)語】
范 陽
當(dāng)代中國山水畫家、萍鄉(xiāng)書畫院副院長、國家一級(jí)美術(shù)師
【專家評(píng)語】
畫人 周凱
范陽先生的山水畫，筆法近取傅抱石、黃秋園，遠(yuǎn)溯“元四家”中黃公望、王蒙。筑居楊岐山下，使先生日夜親近自然山水，吐納天地，養(yǎng)浩然之氣。“外師造化，中得心源”，唐代張璪一言道破了山水畫家修養(yǎng)、悟性的不二法門。范陽先生正是以自然(造化)為營養(yǎng)，入而為心靈化育，镕冶成亦古亦新，遠(yuǎn)離塵俗的獨(dú)特風(fēng)格。近作《松風(fēng)泉聲》(五屏聯(lián))氣勢磅礴，大開大合，細(xì)究又十分謹(jǐn)嚴(yán)。筆墨與丘壑融為一體，既豪放又穩(wěn)健。淺絳青綠的設(shè)色，使畫面有蔥翠欲滴之感?？胺Q山水畫中的經(jīng)典。
宋玉明（深圳市美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、原深圳美術(shù)館館長）
中國畫的發(fā)展必須是在傳統(tǒng)脈絡(luò)之下的延續(xù)與傳承。傳統(tǒng)即是原動(dòng)力，是根基，而范陽先生是忠實(shí)的堅(jiān)守者。觀摩范陽先生的作品主題突出、風(fēng)格多樣、兼容并蓄、精彩紛呈。既有濃墨重筆、氣勢磅薄的大作，也有清新自然、怡心雅趣的小品，充分體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)山水畫的精神風(fēng)貌。范陽先生是知名中國山水畫家，他熱愛生長養(yǎng)育的熱土，他把山川大自然的壯麗景觀和生活激情與傳統(tǒng)技法靈活相融和運(yùn)用，創(chuàng)作出氣韻生動(dòng)，清新靈秀的山水面目。讀范陽先生的作品，深深感受到的是一種心靈的愉快。
陳俊宇（深圳市青年美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)長）
我以為，范陽先生是真正在心性上貼近古人“不下堂筵，坐窮泉壑”，其現(xiàn)居贛中名岳武功山、楊岐山之中。尤其武功山，史上與衡山、廬山并稱江南三大名山，被冠以“衡首廬尾武功中”，山脈綿延浩瀚，茫茫無際。范陽先生終日面山臨壑，弄筆自適，得武功真容。山水畫從來就不是簡單的描摹自然的風(fēng)光，無論丘園養(yǎng)素還是泉石嘯傲，都是畫者精神的自然流露，這是畫家筆墨情態(tài)的表達(dá)，亦是畫家藝術(shù)境界追求的體現(xiàn)。對(duì)于山林的描繪，承載了畫者對(duì)泉石意趣的向往，對(duì)于林下境界的追求。范陽先生的山水畫作品長于布景，對(duì)山中的“陰、晴、朝、夕”的細(xì)膩描繪都有他自已獨(dú)特感悟和表達(dá)。筆下極丘壑浩渺之勢，奇峰羅列，宛有風(fēng)骨，深壑幽谷，其勢超峻；至于松柏掩映，峭壁涌泉，野道幽麓，于野逸之態(tài)甚備。范陽先生數(shù)十年來遍臨南北宗諸家，遠(yuǎn)溯元人四家，清初四王，近至黃秋園，上下求索，崇穆有加，最終歸皈真逸正脈。新近年逾七十之作，日漸精熟，蒼腴古厚，更趨融古化古之態(tài)，細(xì)究其筆下蹤跡：子久？麓臺(tái)？秋園？各不相肖，而莫不精備。諦觀其中景象：匡廬？武功？羅霄？渾然而化，不一而足。如此境地當(dāng)稱“妙解”。
古秀玲（深圳畫院）
山水之所以成為中國繪畫的永恒主題，跨越時(shí)空，也在于“自然”這一永恒主題是人類心中的凈土。與卡拉揚(yáng)所說的以巴赫音樂“校正視聽”同出一轍，山水藝術(shù)家籍借山水畫，作為修煉自我的一條途徑。與音樂一樣，山水畫既有抽理的邏輯，又有造化的邏輯。師造化能有溫度，抽理能讓我們的心靈得到升華與純凈，我們的手、眼、心在師造化和抽理中，最后達(dá)到師物游心、物我兩忘之境。范陽先生終年隱居江西武功山和楊岐山，師造化使他筆下的丘壑、林泉、松石，高曠而有真意，不落程式窠臼。早年潛心古法研究，謙遜問學(xué)，轉(zhuǎn)益多師。門庭既闊，筆墨則不得不精，眼界既寬，格調(diào)則不得不高。近年的作品，更從早年的細(xì)膩綿密，化而為奔放渾厚。其畫不論大作或小品，首取氣韻，不營營于一草一木，放逸中卻又能見綿密細(xì)致。又以草情筆法入畫，于平直處流露其錚錚骨骼及磊磊性情，飛動(dòng)處可見其心瀾翻動(dòng)，觀其作，可想見其作畫時(shí)心手雙暢之態(tài)，如汩汩之泉，一瀉千里而不得止，非長年積養(yǎng)之功不可得哉。
莊程恒（關(guān)山月美術(shù)館副研究館員、復(fù)旦大學(xué)文史研究院博士）
細(xì)品范陽先生的山水，可見他筆墨古厚，意境清新，深得宋元意蘊(yùn)的滋養(yǎng)，尤對(duì)王蒙豐茂繁密的畫風(fēng)有著獨(dú)特的理解，于“四王”的筆墨和圖式也諳熟于心。峰巒嵯峨，溪泂蜿蜒，云霧纏繞，松柏掩映，屋舍儼然，這是范陽筆下常見的山居主題。這些景致，既源自于他隱居楊岐山的生活體驗(yàn)，也來自于他對(duì)古人山水畫筆墨圖式的不斷玩味、整合，從而構(gòu)成了他理想的山水圖景。不難理解，階段性選擇隱居山林，遠(yuǎn)離喧囂的都市生活，這兩種互補(bǔ)的生活模式為范陽的山水畫帶來了更深層次的思考——傳統(tǒng)與現(xiàn)代、山林與都市之間如何尋求個(gè)人心境與藝術(shù)語言的統(tǒng)一。
劉宏（中國傳媒大學(xué)教授、文學(xué)博士）
范陽先生的作品里有塵埃落定的寧靜氣質(zhì)，這種氣質(zhì)不但基于他深厚的傳統(tǒng)繪畫功力，也由于他遍閱山川的游歷經(jīng)驗(yàn)，以及對(duì)山水畫歷史的深刻了解。在如今充滿喧囂的世界中，畫中山水仍然意味著每一個(gè)心靈都可能獲得棲息與更新。范陽先生作品中表達(dá)的從容沉著，再現(xiàn)了中國文化傳統(tǒng)中最重要也最能撫慰人心的價(jià)值。
【部分查展覽作品欣賞】
《松風(fēng)泉聲》 山水五聯(lián)屏 69×160cm×5 2018年
《松谷飛泉》 山水中堂 129×248cm 2018年
《壑泉清韻》 山水寫生 98×180cm 2017年
《松竹草堂》 山水橫批 138×69cm 2016年
《泉石高閑》 山水橫批 138×69cm 2016年
《幽澗山泉》 山水寫生 69×138cm 2017年