丘挺站在巨幅畫作《水泉院》前向觀眾講解創(chuàng)作過程。

2017年10月13日下午，“愿學(xué)——丘挺的水墨之思”展在廣東美術(shù)館開幕。該展由中央美術(shù)學(xué)院和廣東美術(shù)館共同主辦。

丘挺，廣東客家人，在深圳成長，其父是一位詩人，自小的學(xué)養(yǎng)與大多70后的“卡通世界”大相徑庭，繪畫師從陸儼少的弟子周凱先生，后考入中國美術(shù)學(xué)院，八年之功得江南意蘊(yùn)，又入清華美院張仃先生門下攻讀博士，筆力更為雄強(qiáng)?，F(xiàn)為中央美術(shù)學(xué)院教授，中國畫學(xué)院山水畫系主任，已任教14年。

展覽精彩看點逐個數(shù)

此次展覽是丘挺首次回到家鄉(xiāng)舉辦的大型個人展覽。策展人吳洪亮（北京畫院副院長）以“溫故”和“知新”為主題，把丘挺多年收藏的精品書畫作品與其歷年創(chuàng)作中的代表作并置展出?！皽毓省辈糠钟泻瓭櫋㈨菩?，“知新”部分有曠度、暢懷，一共有四個展廳。

記者在展覽現(xiàn)場看到，“溫故”是把丘挺這幾年收藏的書畫、善本、碑拓一同展示。據(jù)丘挺介紹，這些藏品不一定是市場價值高的，而是對其本人習(xí)古涵養(yǎng)有密切關(guān)聯(lián)的藏品，同時還有課徒稿，碑拓題跋等，是丘挺日常書齋，閱讀、收藏、教學(xué)的思考。

“知新”是近年系列的水墨探索，梳理丘挺的“思古求新”。其中“曠度”展廳中間還原了2010年丘挺在波士頓“與古為徒”展中《西山嵐色》與趙令穰《湖莊清夏》的呼應(yīng)；以及丘挺近些年的水墨探索，尤其屏風(fēng)與音樂相關(guān)的創(chuàng)作，以視覺聽覺結(jié)合的方式呈現(xiàn)。屏風(fēng)《幽谷圖系列》創(chuàng)作是對山水具體的畫材形式的解構(gòu)，既不抽象也不具象，試圖以水墨回到“恍兮，惚兮”的意象性。

“暢懷”廳則以《水泉院》等巨幅丘壑來呼應(yīng)廣東美術(shù)館5號廳的高大空間?！端骸芬?60×1190cm的尺寸在中國山水畫作中堪稱震撼。

愿學(xué)，是對中國治學(xué)的一種致敬

策展人吳洪亮表示，丘挺在當(dāng)下中國的藝術(shù)界有其很特殊的一面，很多人做當(dāng)代藝術(shù)是在試圖找到自己的符號，他則是在歷史更久的中國傳統(tǒng)中尋找新的可能性，這個展覽其實不僅是對中國的藝術(shù)，而是對中國治學(xué)的一種致敬，所以叫“愿學(xué)”。丘挺有很好的傳統(tǒng)滋養(yǎng)，在這個基礎(chǔ)上逐步找到一些新的感受，他的作品可以用任何的傳統(tǒng)，以及常規(guī)的中國繪畫的標(biāo)準(zhǔn)來衡量，他都會給出一個應(yīng)有的位置和答案。

博采各家之所長

丘挺是從廣東成長出來的，早年學(xué)習(xí)深受嶺南畫派的影響，包括年幼時臨習(xí)山水花鳥人物，經(jīng)常看黎雄才等老一代大師的課徒稿，也常請教林豐俗先生、周凱先生等，不論是在畫藝上還有做人的學(xué)問上均受益匪淺?！拔蚁矚g嶺南人的那種散淡的喜氣，天性里的陽光?！?/p>

1992年至2000年丘挺在浙江中國美院歷經(jīng)八年本碩研習(xí)。江浙是水墨的重鎮(zhèn)，在那成長的年代，受到了童中燾、卓鶴君、范景中等先生的教誨，使其對于藝術(shù)的認(rèn)識受到了很好的啟發(fā)?！敖系募?xì)膩、雅潤，湖光山色盡顯青黛， 煙云變滅的水墨興味都給我很大啟示?！?/p>

2000年丘挺又轉(zhuǎn)赴北京師從張仃先生門下讀博士，成為中國第一位獲得中國畫學(xué)博士學(xué)位的理論與實踐相結(jié)合的中國畫家。“張仃先生的廣博通透是這個時代藝術(shù)界少有的，有執(zhí)守又開放、絕不迂腐。”丘挺對恩師感激感恩之情溢于言表。

求學(xué)三地，一路向北，博采眾長?！拔沂强图胰?，大概客家人的基因里有一種在不斷的遷移中形成對于周邊環(huán)境和文化的關(guān)注和相融，所以三個地域的文化特點，對我來講都有比較特別的體驗和積淀。 這次展覽是我回家鄉(xiāng)做的一個學(xué)習(xí)匯報吧?！?/p>

《布魯克納 第四交響曲 浪漫》2017年

聽布魯克納音樂畫高山流水

在展覽“知新”板塊里有一個新鮮之處，丘挺用通感把音樂感帶入畫面，西方交響樂異于中國藝術(shù)的結(jié)構(gòu)給畫面帶來了不一樣的氣質(zhì)。

“我最近創(chuàng)作用布魯克納第四交響曲《浪漫》作為創(chuàng)作題目的作品，不是再現(xiàn)所謂的音樂情緒，而是說這種音樂跟我的藝術(shù)思考有一個共鳴感。比如布魯克納音樂的那種謀篇布局，恢宏之后的戛然而止，讓人冥想，然后再重新開啟另外一種狀態(tài)。跟中國畫的留白相通。此外，他用管弦營造的恢弘很像大山水的巍峨峻拔。能讓人感到歲月山河地老天荒。他用管樂來呈現(xiàn)弦樂的澄澈細(xì)膩，跟中國畫的筆墨中筆以立形質(zhì)，墨以分陰陽的感覺很像。所以我用屏風(fēng)來呈現(xiàn)這種感覺。這些音樂包括像巴赫、佩爾戈萊西等，讓我心動，它確實滋養(yǎng)著我對藝術(shù)語言與境界的理解?！?/p>

借助丘壑來表達(dá)一種“恍兮惚兮”

展覽之所以以“丘挺的水墨之思”命名，丘挺說：“這是想說明我的思考是在不斷的變化之中，尤其在今天這樣一個幻滅、變革、快速的時代，過度產(chǎn)業(yè)化的藝術(shù)界，炫技與表演化的個性張揚(yáng)很風(fēng)行。我一直認(rèn)為水墨的價值中，最珍貴的東西就是它樸素里的精微感和可以呼吸的從容情緒，這恰恰是如今喧囂的時代缺失的，因此我的繪畫希望能畫出一種永恒的幽靜?！?/p>

“我想在未來的創(chuàng)作計劃中，更多回歸到內(nèi)心的關(guān)照。通過水墨，借助丘壑來表達(dá)一種‘恍兮惚兮’。這需要對未知探索的持久力，它的魅力也在這兒，一張畫開局后不知道它最后會呈現(xiàn)什么樣的結(jié)果。是對我過去經(jīng)驗和多年筆墨歷練的重新塑造，希望在此能獲得一個解放，達(dá)到更自由、更純粹、自我的心緒傳達(dá)?！?/p>

名家評丘挺作品：

丘挺尤其是對傳統(tǒng)筆墨精神有著極為敏銳的把握，并在以現(xiàn)代藝術(shù)觀念融入畫面整體的黑白構(gòu)成當(dāng)中，水墨暈染層次精微，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，筆意瀟灑，這些都在他畫面上得到充分的體現(xiàn)。

丘挺接受記者采訪。

——劉大為（中國美協(xié)主席、中國文聯(lián)副主席）

看丘挺的作品，仿佛在觀古人的畫，那種氣韻原本應(yīng)該是我們最熟悉的，但是在大家更多選擇“我之風(fēng)格”鏈接“當(dāng)代藝術(shù)”的今天，丘挺的“崇古”，反成了當(dāng)下最不常見與最陌生的創(chuàng)作方式。

——吳洪亮（北京畫院副院長）

丘挺山水所呈現(xiàn)的時代之觀，創(chuàng)造了柔美深邃的筆墨與自然宏大的群山，以自然清曠，恬淡內(nèi)出的時代審美之品形成了鮮明筆墨畫風(fēng)，獨樹一幟。

——田黎明（中國藝術(shù)研究院常務(wù)副院長）

作為70后的山水畫家，丘挺對藝術(shù)傳統(tǒng)和當(dāng)代的觀念更為開闊，他既能夠摒棄傳統(tǒng)意識形態(tài)的保守目光，又在超越時空和思觀之道的氣韻上師承于經(jīng)典，與古人對話。無論趙孟頫、黃公望，還是倪云林甚或董其昌，丘挺深諳中華傳統(tǒng)文化和藝術(shù)的精神和韻致，將自己對古今山水之變的態(tài)度和思考注入手中的丘壑與筆墨之中，顯現(xiàn)出他對水墨氣、韻、調(diào)、法的靈性和體悟。

——王紹強(qiáng)（廣東美術(shù)館館長）

丘挺使書法變成“日課”，更需要不斷地讀書，積累各種知識，養(yǎng)成優(yōu)雅的為人處世風(fēng)度作為支撐點。至于書法真正能夠構(gòu)成繪畫藝術(shù)的有機(jī)元素——援書入畫，渾元合一，既為時風(fēng)使然，也屬個人的天性際遇。丘挺就屬于這種以書入畫的當(dāng)代翹楚。

——李傳銘（廣州美術(shù)學(xué)院研究員）